帕尔哈提向来访者介绍作品。　　 　王志华 摄

帕尔哈提的油画作品。　　　　王志华 摄

　　本报伊宁讯（记者王志华）当清晨的阳光洒落小院，在帕尔哈提·塔西买买提的调色盘上折射出光芒时，这位55岁的画家正用画笔与故乡进行着一场迟来的对话。他的画布上，幽蓝的院墙如同凝固的喀赞其天空，红艳的花朵在晨曦中燃烧，院门内的妇人仿佛随时会从画框里递来一碗温热的奶茶。这些浓烈到恣意的色彩，增加了人们对伊犁的认识。

　　3月22日，走进画家帕尔哈提的创作间，一幅幅油画作品堆满了两间房子，也挂满了墙壁。蓝色的院墙、艳丽的花朵、树下休闲的妇人……细观帕尔哈提近两年的作品，浓烈的颜色、简单的构图让人猛地被一个多彩而热烈的伊犁瞬间击中，那种简洁、质朴又稚拙的画法不同于所有画家笔下的伊犁，给人以纯真又浓烈的印象。“回到伊犁，我才重新找回了灵感，重新认识了家乡的内在。”久居乌鲁木齐市的帕尔哈提3年前回到伊犁，每年3月至10月，在这里专心创作。

　　早在20年前，帕尔哈提就已在新疆绘画界崭露头角。2005年，他的作品《街头》入选新疆维吾尔自治区迎春油画展；作品《女主人》入选全国第十届油画展；作品《家园》入选新疆维吾尔自治区成立五十周年油画展；2008年，作品《街头》入选第三届全国风景风情油画展；2012年，作品《美梦》入选文化部与自治区政府联合举办的新疆好·全国美术展，并被选送参加十二国国际巡展；2015年，《青春》入选中国美术家协会“中国精神”第四届中国油画展；2016年，《回忆》入选“中国·俄罗斯·哈萨克斯坦国际油画艺术展”。

　　“小时候我就很喜欢画画，用姐姐的蜡笔在墙上画。爸爸看到说，墙画脏了，你妈妈明天就会刷掉，你画得再好也留不下，我给你拿点白纸来，你在这上面画，就能保存下来。我就是这样开始画画的。”帕尔哈提回忆起童年，眼神中满满的幸福感。后来他高中毕业，干过交警，做过外贸生意，从事过室内外装修设计，却始终放不下绘画的梦想。2002年，他放下一切专心创作，没有科班的训练，他像牧民驯服野马般驾驭着颜料。

　　“沉浸在画画中，我觉得自己是最幸福的人，画出满意的作品，我会特别高兴，画不出来就很痛苦。画成什么样不重要，重要的是要表达自己，而不是模仿别人。”帕尔哈提说，画家的作品里一定要有故乡，他虽然曾在伊犁生活了多年，却感觉自己最近才真正了解了伊犁、找回了伊犁。

　　2017年至2022年的5年间，不知是因为城市的喧嚣还是艺术的困扰，帕尔哈提画不出任何作品了。那段时间他很焦虑，跟许多朋友交流，都觉得他应该回到伊犁。“重新回到伊犁后，我觉得它给了我一种财富，教会了我画什么样的颜色。伊犁的阳光跟任何地方都不一样，我可以和它对话，画出它浓烈、深沉的状态。伊犁和任何地方都不一样，这里的门窗、庭院，人们用的器具、生活中喜欢用的颜色，每一处都透露着伊犁人的淳朴、热情、好客。”帕尔哈提说，正是这种浓烈启发了他，这两年他的作品有了很大变化，喜欢用大块明亮热烈的色彩来表现伊犁人的生活，一扇门窗，一树繁花，朦胧的人物，简单的陈设，在他笔下都有一种明媚又生动的纯真，给人以无限的想象，哪怕一丛不知名的野花，都有蓬勃的生命力。

　　“时间每分每秒在流逝，再过1小时的我和现在的我肯定不一样了。画画也是，每一幅画表达的都是当时的自己，任何一幅画都不可能再复制出一模一样的。在颜色上，我只用7种颜料，只要调配得当，能调配出世界上任何一种颜色，而每一种颜色每次调也会有不同，颜色很有力量，它有自己的表达。”帕尔哈提说，在绘画中，他的选择就像在广阔的草原，任何一个方向都可以走出自己的路，他不能想象许多人挤在同一条窄路上的状态，他想要更加开阔而丰富的世界。

　　每幅画都是帕尔哈提与伊犁的即时对话，当最后一笔落下，这场对话就凝固成永恒。在这无法复制的画面里，一个自然的家园、天真的境界——伊犁，便来到了人们的心中。

　　“最近，有个朋友准备拍摄电影，电影讲述的是一个画家的故事，里面需要用几幅油画。朋友说，这些画只能由我来创作。不管怎样，我很高兴接受这样的邀请。”帕尔哈提说，画家的作品通常表现的就是家乡和自我的灵魂，他很想把这两样带到国际舞台上，让更多的人认识。